문화체육관광부(장관 최휘영)와 (재)예술경영지원센터(대표 김장호)가 주최한 ‘2026 아트코리아랩 AI-융합 페스티벌: SENSE THE M.O.M.(AI 시대, 몸의 감각을 다시 묻다)’이 지난 8일 닷새간의 일정을 마쳤다. 이번 행사는 ‘순간이 기억을 연다(Moment Opens Memory)’를 주제로 서울 성수동 스페이스 S-50과 광화문 아트코리아랩에서 동시 진행됐으며, 컨퍼런스, 융합 전시·공연, 예술 해커톤, IR 데모데이 등을 통해 AI 시대 신기술과 예술의 결합 가능성을 다각도로 조명했다.
성수동 스페이스 S-50에서 사흘간 열린 컨퍼런스에서는 국내외 석학과 전문가들이 참여해 기술과 예술의 접점을 논의했다. 기조 발제자로 나선 로봇 인터랙션 디자이너 매들린 개넌(Madeline Gannon)은 산업용 로봇과 인간의 정서적 상호작용을 다룬 프로젝트를 소개했으며, 총괄기획을 맡은 이진준 KAIST 교수는 AI의 인식 한계를 넘어 새로운 상상을 이끄는 예술의 역할을 짚었다. 이어 이토 나오키(Naoki Ito) PARTY 창립자는 ‘SF 프로토타이핑’과 ‘더 체인 뮤지엄’ 사례를 통해 창의성의 비즈니스 전환 과정을 공유했다. 정재승 KAIST 뇌인지과학과 교수는 이질적 개념을 결합하는 인간 고유의 창의성과 피지컬 AI의 확장성을 전망했으며, 칼리 화이트필드(Carly Whitefield) 라스 아트 파운데이션 총괄은 양자컴퓨터와 AI를 활용한 다감각 커미셔닝 사례를 제시했다.
페스티벌 기간에는 국내외 초청작과 지원작을 포함해 총 32건의 AI 기술 융합 전시와 공연이 공개됐다. 조영각 작가의 〈비운 이후 스튜디오: 프로토타입〉은 서로 다른 로봇 기기들이 인간의 개입 없이 전자음악을 협주하고 구동하는 작업을 선보였다. 박승순 작가는 축적된 음악 데이터와 사운드스케이프를 바탕으로 AI 에이전트가 영상과 음향을 실시간 생성하는 오디오비주얼 작품 〈코스모스케이프〉를 공연했다. 폐막 무대에서는 모리츠 사이먼 가이스트(Moritz Simon Geist)가 물방울과 기계 구동음으로 리듬을 구현한 사운드 아트 〈애시드 테크노(Acid Techno)〉를 무대에 올렸다.
예술과 산업 생태계를 잇는 비즈니스 프로그램도 병행됐다. 오픈이노베이션 피칭에서는 아트코리아랩 참여 예술기업 8개사가 현대백화점, CJ ENM, LG유플러스, 크래프톤, 소피텔 서울, 하이네켄 코리아 등 6개 파트너사와 추진한 협업 성과를 공유했다. 아울러 광화문 아트코리아랩에서는 ‘휴먼 인 더 루프’를 주제로 40여 명의 예술인과 기획자, 연구자가 참가한 예술 해커톤이 열려 생성형 AI 프로토타입을 도출했다. 이와 함께 입주기업 20개사의 오픈 스튜디오와 투자 유치를 위한 일대일 오픈 IR 데모데이가 진행됐다.
김장호 예술경영지원센터 대표는 “이번 행사는 AI와 첨단 기술이 예술의 창작 영역과 표현의 범위를 어떻게 넓히는지 확인하고 산업 협력 성과를 공유하는 계기였다”며 “앞으로도 아트코리아랩을 거점으로 예술인과 예술기업이 기술을 접목한 실험을 지속하고, 혁신적인 작품과 비즈니스 모델을 구체화할 수 있도록 지원 체계를 강화하겠다”고 설명했다.
이미지 제공: 예술경영지원센터
